近日，“艺术家的声音”在北京侨福当代美术馆开幕，展览由艺术史家罗兰·艾格（Lóránd Hegyi）担任策展人，将展出包括玛丽娜?阿布拉莫维奇（Marina Abramovi）、刘小东、丹尼斯·奥本海姆（Dennis Oppenheim）、邱黯雄、阿努尔夫·莱纳（Arnulf Rainer）、比尔·维奥拉（Bill Viola）、王鲁炎等来自17个国家29位艺术家的近40件作品。

策展人罗兰·艾格

艺术家与嘉宾合影

展览现场 塞拉·卡马里克《基本要素》

　　本次展览的作品形式多样，参展艺术家们的背景也非常多样化，除了大家所熟知的艺术家外，年轻艺术家也在展览中“发声”，通过他们的作品可以看到，艺术家们对于世界、宇宙、宗教、生死等都不断的思考，关注人类所面临的集体问题，人们在当下的社会究竟有着怎样的处境和精神世界，艺术家群体的声音是非常重要的。

展览现场 丹尼斯·奥本海姆《闪电人》

展览现场 玛利娜·阿布拉莫维奇《圣殇》

展览现场 阿努尔夫·莱纳《死亡面具》

　　生与死是每个人都不得不面对的，艺术家们会怎样理解呢？美国艺术家丹尼斯·奥本海姆的《闪电人》在展厅的入口处，两个西装革履的男子身体被两道闪电击中并固定在地上，姿态笔挺僵硬，像是两具经过防腐处理的尸体。他们被细致入微地悬置于矛盾与讽刺之间，不知是生是死，亦不知是死尸还是雕塑。两具躯体所发出的光，仿佛对应着两道逐渐暗淡的闪电，同时传递并接收着能量——这两道闪电既非自然现象，也不似茅箭一般刺穿血肉，既不令人充满能量，也不令人萎靡不振。玛利娜·阿布拉莫维奇的《圣殇》，是她在曼谷的一次行为表演后所作的记录而来。作品取材自基督教艺术中的圣象。阿布拉莫维奇重新演绎了圣母玛利亚抱着死去的基督，将其置于双膝上这一幕。死去的人带来的伤痛，活着的人的爱，宗教的信仰，交织在作品之中。

展览现场 米开朗基罗·皮斯特莱托《多种宗教信仰与世俗的冥想之地》

展览现场 格洛丽亚·弗里德曼《致命诱惑》

　　宗教带给人们的力量与思考经久不衰，在作品《多种宗教信仰与世俗的冥想堂》中，皮斯特莱托借鉴了文艺复兴和巴洛克时期的前辈经验，严谨地构造了一件透明的精神建筑装置，类似于他的前辈们所创造的大教堂、大学、图书馆、博物馆等，这些作为各种灵修和冥想的场所。这件作品包含着世界宗教和思想定向的象征符号，呈现了与迷宫般的人生有着密切关系的宇宙和我们的行为。而对宗教的新定义新理解也是随着时代的改变而来，《致命诱惑》是新版的亚当与夏娃，格洛丽亚·弗里德曼不满于夏娃被描绘为背叛人性的形象，她在此件作品中呈现的夏娃并没有偷吃禁果，而是抱着地球，似乎讲述她从地球受孕并且孕育着它。男人抱着一个长着匹诺曹鼻子的骷髅，这个孩子可能就是死神，则暗示孩童或死神在操纵或统治着人类。

展览现场 贾尼·德西《你×你（埃兹拉）》

展览现场

展览现场安妮与帕特里克·普瓦赫《历史，遗忘，脆弱》

展览现场 保罗·格拉斯诺《零》

展览现场 千成明《吞食影子》

展览现场 王鲁炎《W 坦克》

展览现场 伍兹·吕迪《迷失方向4》

　　生死、宗教、历史每一个有关人类生存层面的思考都真实的呈现在展厅之中，从日常所见的光、水、食物、生活场景，到艺术、物质、精神，也许创作的材质、手法有所不同，但艺术家们发出的声音却带有共同的信息，承担共同的责任，帮助人们理解、认识多元复杂的当代。在本次展览中，观众们可以近距离接触到艺术家的声音。

桑德拉·瓦斯奎茲·德拉·霍拉《本质之我》

莫蒂·米茨腊希《带翅膀的脚》

赫尔曼·尼特西《行动绘画》

刘小东《唐人街 4》

比尔·维奥拉《追忆》

贝尔纳迪·罗伊《吮吸世界的练习》

米吉尔·安海尔?里奥斯《被陆地包围》

达维德·坎托尼《巨石阵日出》

　　据悉，本次展览将持续至11月20日。